武汉江汉承接灯光音响设备工程，用心只为更好服务

2026-10-29 12:15:01 4772次浏览

价 格：面议

把握舞台气氛构成关系 （A）亮度关系--明亮程度的制订/透视/明者抢前、暗者退后/明暗对比控制/高调-强调重点/低调-效果显著 （B）色彩关系--现实/装饰/饱和度/色温/原色对比-间色对比 （C）时空关系--时间色彩变化/光区空间变化/透视感/距离感 （D）观演关系--情感交流/心理共鸣 （E）形式关系--自然/夸张/抽象 （F）审美关系--与演出和揩的创作；审美的标准与/表现效果/素养 （G）主观客观关系--主观表现情节的构想；客观再现演出灯光的空间构成 （H）主次关系--重点人物与非重点人物，人与景的效果-人亮与景亮；强调重点-减弱非重点，局部支点-整体演区 （I）情境关系--同一场景可产生不同灯的光效果，做到景中有情；情中有景 （J）创作语汇关系--有自主创意的；与情节密切相关的；连续画面的灯光构成效果
作为当前舞台美术的重要组成部分—舞台灯光已融入舞美创作风格中。随着科学技术的进步，灯光艺术已成为舞台演出中的主要手段，体现出的艺术效果：“光可以解释戏剧人物的思想、情感、心灵，创造人物的精神意境，运用各种光的色彩，光的明暗对比，以及不同的光位、光影、光束等，投入戏剧情感的波涛中参与表演。现代灯光设计可以将简练的布景赋予丰富的感情，随着剧情的进展，情境的转移、时空的更迭、矛盾的激烈冲突，都可以看到灯光在相同布景条件下产生的丰富变化，使舞台景物有了生命，更将人物的心灵世界化为有情的光、色传达给观众。灯光是舞台的灵魂，舞台灯光效果讲究现场美，让观众在剧场得到一种真实感的享受。
设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和性作为重要设计指标； 4. 节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。
为保证音响系统高质量运行，对扩声系统供电提出如下要求： ⑴.扩声系统的供电应与灯光照明供电分开，电源要经稳压设备处理。 ⑵.扩声系统供电电源的变压器组应与照明、空调等大电流供电电源的变压器组分开。 ⑶.扩声系统供电容量AC 220V/10 kVA，有条件的话，二路供电，主、备自动切换。 ⑷.电力管线与音响管线应尽量避免平行，若实在无法克服时，其间隔不得小于50cm.